世间万物都有其特定的规则，符合其规则的物与形则显得和谐美观，反之则不然。服装设计也一样存在这种特有的规则，该规则可以是艺术化的，大众化的，市场化的，抽象化的等等。所以要想创作出好的作品，首先要掌握好自己的作品定位，和大的设计概念。

　　当曲线线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。

　　我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素。

　　虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，也是对情感最强烈的影响力。

　　我们要建造假山庭园时很注重流水的出口，因为流水的出口是动感的出发点，整个庭园都会因它而被影响。

　　谈到设计构成，原理也一样，起点和受点会彼此呼应、协调。两者的距离愈大，效果愈显著，而且可以利用画面的两端，不过起点和受点要特别注意平衡，必须有适当的强弱变化才好，若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。

　　日常生活中，常见的对称事物确实不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。对称会显出高格调、风格化的意象。

　　人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。例如编排文字时，将右下角空着来编排标题与插画，就会产生一种很自然的流向。如果把它逆转就会失去平衡而显得不自然。这种左右方向的平衡感，可能是和人们惯用右手有点关系吧！熊猫体育app